Die Arbeiten des britischen Künstlers Sean Edwards bewegen sich mit Anordnungen aus Verpackungen oder Materialresten oft in fragiler Balance zwischen Auffälligem und Unauffälligem. Es geht dabei um unterschiedliche Formen des Ausstellens, die uns vor allem aus dem Alltag vertraut sind. Installationen der zeitgenössischen Kunst wirken oft beiläufig arrangiert oder wie zufällig aus einer Alltagssituation entstanden. Gleichzeitig handelt es sich bei institutionellen Ausstellungen um einen Rahmen, der alles auffällig werden lässt. Unauffällige Konstellationen erscheinen hier geradezu dubios. In diesen Situationen wird weniger eine Institution in Frage gestellt, als vielmehr der Effekt des Unauffälligen selbst thematisiert.

In diesen Diskussionen über die materielle Bedingung von kulturellen Praktiken ist die ästhetische Dimension der Dinge zunehmend in den Hintergrund geraten. Als Mitakteure in Handlungsverbünden scheinen Dinge ganz in ihrer praktischen Bedeutung aufzugehen. Was dabei vernachlässigt wird, ist zum einen, dass ihre Wirksamkeit nicht abzulösen ist von ihrer ästhetischen und affektiven Kraft, und zum anderen, dass Stillstellung und Passivierung von großer Bedeutung für jegliche Formen von Praxis und ihrer Spielräume sind. Diesen Momenten der Abweichung und Potentialität wird in den Künsten mit Verfahren der Neutralisierung von Praxis – wie Ausstellen, Vorführen, Proben oder Modellieren – Raum gegeben.